por Ana Paula
Hace unas semanas fui a ver “El hombre que daba de beber a las mariposas”, de la Cia. Teatro Cinema. Si bien en mi experiencia con Sin Sangre, la primera obra de esta trilogía, tuve sentimientos encontrados, quise ver este nuevo emprendimiento para cambiar o confirmar mis primeras impresiones.
La obra es muy poética, y utiliza una historia llena de simbolismos –la de los hombres que daban de beber a mariposas– para generar metáforas con la vida real y con historias de amor.
En mi opinión, los recursos audiovisuales que se utilizan, si bien son impactantes, terminan por ofuscar la poesía y la sutileza que, creo, el teatro debe mantener.
Para mí, en la mezcla Teatro Cinema, el teatro sale perdiendo, justamente porque en momentos donde me gustaría imaginar una escena, o que me gustaría contar con la pura expresión del actor, mostraban esta imagen con un gran zoom en la pantalla. Los efectos terminan por obviar cosas que el espectador podría imaginar, y que para mí es parte fundamental del teatro, jugar con la imaginación, hacer que el espectador también participe en el desarrollo e interpretación de la historia. Por ende, el espectador queda pasivo ante las imágenes, toda vez que te entregan la historia “lista”.
Además, creo que los efectos audiovisuales se sobresalieron a la narrativa. Por ejemplo, por más de una vez me pillé con la atención puesta en si la imagen de la proyección calzaría con el gesto del actor, en vez de estar con la atención puesta en la historia misma.
Todo esto no le quita el mérito al trabajo desarrollado por la Cia Teatro Cinema ni mucho menos a los actores, que son muy muy buenos. También reconozco que ellos lograron encantar y atraer a un gran público a las salas de teatro, lo que me parece valioso. Pero pese a esto, en mi balanza, el teatro quedó más débil que el cinema. Creo que se podría lograr una mezcla mucho más equilibrada, en que uno ayuda al otro, y no compiten entre sí.
Totalmente en desacuerdo contigo…
Creo que teatro cinema como compañía es una impulsora de nuevos formatos y utiliza la tecnología en este caso como un recurso demasiado bueno y potente en la creación y desarrollo de la obra, por algo son teatro “CINEMA”, al contrario de ti creo que la mezcla de lo audiovisual con las potentes actuaciones logran crear una atmósfera mágica y surreal, donde todo es posible en el escenario y donde el espectador se sorprende de lo que ve y lo disfruta como tal.
=)
A mi no me mato “sin sangre”…quizás no la supe apreciar. Solo recuerdo que la voz de la niña protagonista todavía está en mi cabeza: “Y me acurruco!!” (qué onda la voz desagradable!)
Mucho montaje sin sangre y poco teatro.
Una muy buena que vi hace poco es “Mi vida después” 100% recomendable!
Con Sin sangre me pasó lo mismo que a Mariela (no me gustó la entonación de la actriz) en El hombre que daba de beber… actúa la misma actriz, pero utiliza una entonación diferente así que esta vez no me dió sueño.
El concepto que propone la Cia Teatro Cinema sí me gusta, como dice Nina la mezcla de imágenes con teatro amplia las posibilidades, aunque creo que deben desarrollar mejor la calidad de algunas gráficas. Si la imagen se ve tosca más dificil permanecer en la fantasía.
Pucha, vi Sin Sangre hace algunos años, y me pasa lo mismo que le pasa a las chicas de los post anteriores, aún retumba en mi cabeza la voz de la chica.
Sin embargo, me encantó toda la propuesta de teatro cinema, y la puesta en escena.
Como dice Mariela, es teatro CINEMA, si uno quiere ver puro teatro, es cimple, ve otra cosa, la cartelera igual podemos decir que es variada, solo que hay que saber buscar.
pero no digo de ver puro teatro, sino hablo de equilibrar los dos lenguajes.
y bueno, como les dije es una opinión personal, sé que a muchos les gustó, pero particularmente a mi me faltó más equilibrio.
Yo en el invierno fuí a ver El hombre que les da de beber a las mariposas, en matucana 100. El montaje es increíble, me pareció digno de alabar, me encanto la obra y la recomiendo de todas maneras 🙂
Vi ambas obras -“Sin sangre” y “El Hombre que daba de beber a las mariposas”- y lo único que puedo decir es que estoy dudando seriamente en ir a ver la tercera parte de la trilogía.
Y es la misma voz de la obra GEMELOS, donde a mi me sigue retumbando la voz de la mina que le decía a los niños: HIJOS DE PERRA!!! , no muy agradable en todo caso.
A todos nos paso lo mismo jajaja
saludos
Creo que independiente de si la obra gusta o no, es muy valorable el trabajo estético y la búsqueda de lenguajes que hace Teatro Cinema.
Es innegable que impresiona el despliegue escénico, el trabajo que tiene el sonido, el cuidado de la luz…
En todo caso, hay que decir que el texto siempre va a ser lo mas importante en una obra, es lo que justifica todo el resto, pero creo que se debe apreciar el trabajo que hacen .
UY al contrario yo encuentro espectacular a la Laura Pizarro, pero bueno cuestión de gustos, sin sangre la encontre re buena, el hombre que daba de beber a las mariposas no me gustó, creo que no cumple la función de mantenerte enchufada en la obra, pero Gemelos, uff la mejor obra que he visto
es aceptable si no te gusta. pero creo que por algo es teatro cinema (comparto lo que dicen algunos comentarios al respecto). yo la fui a ver el año pasado sabiendo eso y lo encontre genial. la obra es hermosa y los dialogos me encantaron.
al final es super subjetivo si te gusta o no. pero si ya sabes de una obra que sera asi y no te gusta, no la vas a ver despues. Yo no me manejo mucho en el tema del teatro como para opinar, pero creo que si es rescatable la obra y que se pueda hacer eso y mezclarlo con el teatro lo hace genial. Por lo menos algo que te dan ganas de recomendar y que las personas formen su opinion sobre eso.
A mi tpoco me gusto el hombre que daba de beber a las mariposas, comparto absolutamente la crítica!
Bueno, partamos porque mi quita en parte trabajo xD, estudiar algo relacionado con teatro (yo estudio diseño teatral) como que te abre un poco el espectro visual y uno comienza a ver cosas que antes no veía. En uno de mis ramos tocamos el tema de la Compañía Cinema, lo que ellos hacen se llama Mutación escénica, que es la mezcla de los nuevos medios de comunicación (internet, televisión, etc) con el teatro clásico.
Se destacaba a Teatro Cinema, en la propuesta escénica relacionada con el cine (duh…obvio) y que si cambiaba la estética, pero que las obras no eran de mucho contenido, son historias relativamente simples, pero al final lo que uno va a ver es el armatoste visual. Es como una evolución de Griffero, el era la TV, acá el cine.
Sigo prefiriendo lo clásico de avanzada, especialmente las propuestas escénicas de las compañías internacionales estuvieron geniales y de las nacionales, algunas destacan, eso =p