Albertina Carri (Buenos Aires, 1973) es una figura fundamental del cine latinoamericano contemporáneo. Sus películas destacan por la versatilidad de géneros y materiales que abordan, los que potencian un diálogo constante entre su búsqueda creativa personal y una intervención concreta en las inquietudes sociales de su tiempo y además, su obra tiene la particularidad de irse transformando en función de los temas, recursos y medios que decide explorar en cada película.
Albertina reorganiza materiales fílmicos, abordándolos desde perspectivas poco convencionales, como por ejemplo desde el sonido o el movimiento, e incorpora a su producción la escritura (tanto en poesía como en prosa), o lo que sea que requiera el formato.
En cine, dirigió las películas No quiero volver a casa (2000), Los rubios (2003), Géminis (2005), La rabia (2008), Cuatreros (2017) y Las hijas del fuego (2018), con las que participó de los festivales de Cannes, Berlín, Toronto, San Sebastián y Buenos Aires, entre otros. En el ámbito literario, ha publicado Los rubios: Cartografía de una película (2007-2024), Retratos ciegos (2021), Lo que aprendí de las bestias (2021) y Las posesas (2022), escrito junto a Esther Díaz.
Su esperado séptimo largometraje, ¡Caigan las rosas blancas! (2025), retoma el formato de road movie que marcó su celebrado trabajo anterior Las hijas del fuego (2018), trayendo una vez más su sello de cine transgresor y desobediente, y sumando nuevas reflexiones a su obra.
La trama sigue a Violeta, una joven directora de cine que, tras realizar una exitosa obra amateur de porno lésbico con sus amigas, es contratada para dirigir un largometraje mainstream de porno ecologista. Pero sus opiniones sobre el género –tanto sexual como cinematográfico–, chocan con el nuevo entorno y Violeta no logra sacar adelante la filmación. Ante la frustración, la realizadora decide huir del set llevándose una cámara y a un grupo de actrices, y emprender un viaje desde la austral Buenos Aires hacia la cálida São Paulo.
Durante el recorrido, el grupo de viajeras va mutando según las geografías y los estados de ánimo que atraviesa, hasta que el Océano Atlántico, rodeado de matas, se impone sobre cualquier extravagancia mundana, convirtiendo el viaje en una búsqueda de nuevas formas narrativas y afectivas, en que la vida se va imponiendo sobre la ficción y el cine se revela como un hallazgo vital.
La película se proyectará el domingo 19 de octubre a las 18:00 horas en Centro Arte Alameda, y tras la función habrá un conversatorio con la directora, que permitirá desarrollar un diálogo con ella y profundizar en las reflexiones que nos deja su trabajo. Esta instancia única forma parte del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras (PAOCC) del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
Las entradas son gratuitas. Para asegurar la tuya, inscríbete acá.
Esta actividad especial llega en el marco de la 17 Bienal de Artes Mediales de Santiago – Hiperrealidades, organizada por la Corporación Chilena de Video y Artes Electrónicas (CChV), y en colaboración con Banda Propia Editoras.
