ARTES

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por aleyjets

Hoy, cada vez más, tenemos la suerte de poder acceder a exposiciones de lujo, tanto de artistas nacionales como internacionales. En esta ocasión, la Fundación Itaú en conjunto con el Museo de Arte Contemporáneo, exhibirán Marcel Duchamp, “Don’t Forget”. Una partida de ajedrez con Man Ray y Salvador Dalí.

La exposición propone el diálogo entre estos tres artistas, que lograron romper con el arte tradicional en su época. La muestra consta de fotografías, documentos y piezas artísticas con el foco en Marcel Duchamp.

La muestra se inaugura hoy 6 de noviembre a las 19.30 horas en el MAC del Parque Forestal, y se mantendrá abierta hasta el 18 de Enero 2015.

¡No se la pierdan!

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por Galia

Tuve la oportunidad de ver el documental “Palabras Cruzadas” en Sanfic, realizado por Matías Cardone y acerca de la vida y obra del artista independiente Gordon Matta-Clark (en la foto de arriba), hijo del artista Roberto Matta y de la norteamericana Anne Clark.

La historia de este documental es fascinante. Los amigos, viuda y familiares de Gordon cuentan su historia personal y profesional, desde sus propias palabras, junto al apoyo de un valioso archivo documental con fotos y videos de los trabajos y de Matta-Clark, además de material más íntimo, de fiestas con amigos, y situaciones de la vida diaria.

Sin duda es un material muy valioso y enriquecedor a nivel audiovisual, lo que hace que este documental sea una pieza esencial bibliográfica de este notable artista chileno-norteamericano, que a pesar de no ser tan conocido en Chile, en Nueva York fue muy relevante en la escena artística de los años 60-70.

La vida de Matta Clark se caracterizó por ser bastante impresionante. Hijo de un artista famoso a nivel mundial como lo es Roberto Matta -que no se lució como el mejor padre-, Gordon nació y se crió en Nueva York, donde hizo una carrera notable fundando el movimiento “anarquitectura” donde hacía obras visuales mezclando la intervención urbana, performance y arquitectura de una manera brillante. Matta-Clark murió en Nueva York en 1978 a los 35 años y a pesar de su corta vida, fue un real aporte al arte mundial y especialmente a su círculo más cercano que en este documental relatan su brillante carrera así como también su impactante historia de vida.

En esta entrevista, el director del documental Matías Cardone nos cuenta sobre el proceso de producción de la cinta, la historia y su visión acerca de la vida de Gordon Matta-Clark.

¿Por qué nombraste la película “Palabras Cruzadas”?
Porque son los amigos de Matta-Clark que nos cuentan sus puntos de vista, anécdotas e historias de Gordon de forma cruzada, tiene que ver con el montaje muy bien realizado por Javier Correa y Paula Leonvendagar.

¿Cuánto tiempo demoraste en la investigación y en el proceso de producción?
El proceso de investigación se demoró 2 años. Revisamos varios libros escritos sobre Matta-Clark y las entrevistas se realizaron en New York y Santiago en diferentes momentos. Nos fuimos acercando a los temas y sorprendiendo de esta historia, su diferentes trabajos, su viaje a Chile en los años 70, su relación con la familia Matta, su padre Roberto y su hermano Sebastián.
Hace un tiempo estamos trabajando un libro bilingüe, donde se pueden ver las diferentes entrevistas y trabajos inéditos escritos por los amigos de Gordon.
La producción fue clave, el director de Fotografía, que vive en Nueva York, Cano Rojas, nos ayudó con las entrevistas y a producir en esta city.

¿Cómo fue el proceso de búsqueda del material de archivo?
El archivo nos lo dio la viuda Jane Crawford, quien maneja el ESTATE de MATTA-Clark, y compramos imágenes a otra directora, Cherica Convents, quien realizo una película sobre Gordon en 1977 en Bélgica.

¿Tenías una idea previa de la historia de Gordon Matta-Clark que haya cambiado después de la realización del documental?
Sí, creo que hemos aprendido mucho sobre este gran artista y su visión comunitaria de hacer las cosas, del trabajo en equipo. Crear arte y lograr ayudar a la comunidad, eso me impactó mucho, que tuviera la lucidez y visión en los años 70 sobre temas que están tan de moda hoy en día con la RSE, la visión de las empresas de apoyar en la cultura, etc.

¿Qué fue lo más gratificante del proceso de producción?
Me encantó poder entrar a todos estos loft en NYC de diferentes artistas consagrados y poder conocer a gente de gran nivel, gente que nos abrió las puertas de sus casas y su tiempo, cosa no tan fácil de lograr en esta ciudad.

¿Qué fue lo que te llamó la atención de la Vida de Matta Clark para querer contar su historia?
Me llamó la atención su visión de futuro, su trabajo comunitario en el restaurante “Food” por ejemplo, su interés por el Land Art en su primera etapa, el afán de tratar de crear valor en los lugares que intervenía, trabajaba con basura, lugares que estaban cerrados, y él los ocupaba y arreglaba.
Sus trabajos en general, no tienen solo un punto de vista, son espaciales y con muchas caras y derivadas.

¿Como se viene el futuro para la película?
La idea es poder exhibirla en festivales en Chile y el extranjero. Poder estrenarla pronto en Chile en pocas salas digitales y en un corto periodo en DVD y VOD, mostrarla a grupos de interés como universidades de Cine y arquitectura y lograr estrenar el libro y la película en librerías.

Palabras Cruzadas: los amigos de Matta-Clark. Chile, 2014, 70`DCP. Dirección: matías Cardone, Producción: Macarena Cardone, Cano Rojasm, Ignacio Muruúa Daza. Fotografía: Cano Rojas.

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#concursozancada por Lala

El primer semestre de este año, la Compañía Matapajarito instaló un buzón en la Escuela de Teatro de la U. Mayor para que los estudiantes y, por qué no, funcionarios y profesores, depositaran cartas e historias de amor y desamor. Lo mismo se hizo en Facebook.

Estas cartas e historias fueron el puntapié inicial de la compañía para crear esta obra, “No sé cómo lo hacían en la época de Jane Austen”, la que “sitúa a cinco enamorados dentro de una terapia para personas que sufren por amor. La terapeuta; Jane, tiene la labor de sanar los corazones rotos de sus pacientes, mediante diversas dinámicas y teorías acerca del amor, para esto se basa en la literatura romántica de Jane Austen y sus personajes, idea romántica por un lado idealizada, y a la vez en contraposición con el amor en los tiempos actuales: la inmediatez, la obsesión, el mercado y la falta de sentido”.

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chaco2014
por lucy

Este año la Feria de arte contemporáneo Ch.ACO dividió su apertura en dos públicos: miércoles y jueves estuvo abierto y dedicado para personas del mundo del arte, y a partir de hoy y por el fin de semana estará abierto a público general.

Como la mayoría de los expositores son galerías (entre las cuales se pueden encontrar cosas novedosas, pero también otras repetidas de otras ferias y otras que derechamente venden humo con carísimas obras de artistas jóvenes que todavía no son reconocidos) aproveché de hacer el recorrido con una amiga más entendida de arte, para que me fuera guiando a través de lo que más valía la pena ante sus ojos.

Acá una pequeña selección de esos destacados que miramos con más atención.

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matildeperez
por Riana Fer

Imposible no hacer un post de la gran artista Matilde Pérez, a quien admiro profundamente, que murió ayer después de una vida cotidiana silenciosa y de bajo perfil, pero intensa, inquieta y dinámica en su arte.

Mi cercanía con la obra de la Matilde Pérez empezó de muy chica, como la de muchos. Vivía cerca del Apumanque y por varios años mis encuentros después del colegio eran en ese lugar, fue el primer espacio público donde libremente me movía sola con mis amigas y amigos. Por eso, parte importante de mi vida escolar fue bajo ese genial friso que la Matilde construyó en 1982 en el Centro Comercial Apumanque, y que lamentablemente fue desmontado en 2007. Algo de esa audacia que caracterizó a la artista tiene que haber irradiado en todos esos adolecentes que nos juntábamos bajo su creación.

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monos80
por Fernanda Fierro

La iniciativa de Sergio “Peerro” Lantadilla y Pilar Naturali, curadores de la “Expo monitos de los 80”, tiene como afán rendir tributo a todos los minutos de nuestra niñez que pasamos frente a un televisor viendo monitos. La mayoría de ellos, compuesto por aquel momento del día en que te sentabas frente al televisor a tomar once (que podía incluir ese maravilloso pan con palta y leche con chocolate) después de estar muchas horas en el colegio esperando estar ahí y ver tus series favoritas.

Esta exposición es una reinterpretación personal y un homenaje grupal de parte de más de cincuenta ilustradores que participaron de la convocatoria, a todas esas series que nos hicieron soñar en los 80. Porque sí, quién no soñó con ser She-Ra, Jem o con ser parte de Robotech?

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rodrigo

por pudú

Balmaceda Arte Joven tiene la característica de entregar el espacio para que artistas emergentes expongan sus trabajos. Cuenta con una galería que funciona como plataforma para exhibir proyectos de diversa índole, dándole especial cabida a muestras más experimentales.

Este es el caso de “Agua Profunda”, que a través de técnicas de pintura e instalación, se propone al sonido como mecanismo develador. La muestra la compone Gaspar Álvarez de la Universidad de Chile con “Palmeras Salvajes”, que consiste en pinturas con diversos soportes, y Rodrigo Toro de la Universidad Diego Portales, con su proyecto “Hummingbird”, una máquina que amplifica y distorsiona el sonido con la acción de una manivela.

Ambos proyectos proponen la creación de una presencia etérea, que no logra definirse y que es solo invocada a través de imágenes difusas y sonidos. Una muestra experimental altamente recomendada.

La muestra está abierta hasta el 26 de septiembre, así que corran a verla. Corresponde a la Convocatoria Cita a Ciegas 2014 de la Galería Balmaceda Arte Joven, que se encuentra en Avda. Balmaceda Nº 1215, en el segundo piso.

 

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fic
por @patyleiva

Entre el 4 y el 25 de octubre se realizará el Primer Festival Internacional de Cabaret /FIC Chile. Serán 3 noches con números artísticos en programa doble de teatro y música en el Club Subterráneo. También se hará presente en espacios públicos de la ciudad.

Además, bajo el marco del FIC Chile, se impartirá un Seminario Teórico Práctico de Cabaret desde el 9 al 24 de octubre a cargo de Tito Vasconcelos (México) y un taller de maquillaje para intervención de espacio público, entre otras atractivas actividades, iniciativa de la Corporación Nacional para Difusión del Cabaret que cuenta con el apoyo del Magíster en Dirección Teatral y Departamento de Teatro de la Universidad de Chile; la Casa de la Ciudadanía Montecarmelo de la Municipalidad de Providencia; el Centro Cultural de España y la Embajada de México en Chile.

Acá te dejamos el video promocional y la cartelera. Todos los detalles y actividades los encuentras en www.ficchile.cl.

CARTELERA
Lugar: El Subterráneo (Pasaje Orrego Luco 46, Providencia)

04 octubre
Tito Vascocelos / 21:00 hrs
(Me llamo) Sebastián / 22:30 hrs

11 octubre
David Costa / 21:00 hrs
Pink Milk / 22:30 hrs

18 octubre
Cabarieté / 21:00 hrs
Odessa / 22:30 hrs

Octubre
LUGAR: Espacios públicos
Cabaret Invsible
Complejo Conejo

Valor entrada: $10.000 en eventioz.cl

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por Astrid Fuchslocher H., curadora*

Esta muestra emerge como parte de una investigación en torno a diversos materiales: sus formas, su capacidad de generar relieves, volúmenes, texturas; y cuestionar como éstos generalmente se emplean. Elementos que avalan diferentes relaciones entre sí, al ser todos dispositivos que universalmente se asocian a la industria -y a sus procesos de producción- pero que dentro del marco artístico generan nuevas lecturas en torno a la relación estética y conceptual que existe entre estas materias primas al presentarse de manera directa en un contexto cultural como obras de arte contemporáneo.

En Medios Industriales, la artista Catalina Andonie expone tres técnicas que fueron abordadas bajo el prisma de una búsqueda personal en torno a lo industrial: el collage, la pintura y la escultura.

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elhombreimaginario
por @patyleiva

Hoy es el día en que Nicanor Parra cumple 100 años. Chile lo celebra de distintas formas, y una muy bonita es la lectura simultánea del poema “El hombre imaginario”, leído a lo largo de Chile hoy, a las 12:00 y compartido en redes unidas por el hashtag #parrafraseo. Hay videos de todas partes, con el poema parrafraseado por mucha gente. El resultado es hermoso.

Felices 100 años de Nicanor Parra.

El hombre imaginario

vive en una mansión imaginaria

rodeada de árboles imaginarios

a la orilla de un río imaginario



De los muros que son imaginarios

penden antiguos cuadros imaginarios

irreparables grietas imaginarias

que representan hechos imaginarios 

ocurridos en mundos imaginarios 

en lugares y tiempos imaginarios



Todas las tardes tardes imaginarias 

sube las escaleras imaginarias 

y se asoma al balcón imaginario

a mirar el paisaje imaginario

que consiste en un valle imaginario 

circundado de cerros imaginarios



Sombras imaginarias

vienen por el camino imaginario

entonando canciones imaginarias 

a la muerte del sol imaginario



Y en las noches de luna imaginaria 

sueña con la mujer imaginaria 

que le brindó su amor imaginario 

vuelve a sentir ese mismo dolor 

ese mismo placer imaginario 

y vuelve a palpitar 
el corazón del hombre imaginario

Link: parrafraseo.cultura.gob.cl