Ciertamente a uno le enseñan cuando chico que hay dos lados del cerebro, que controlan el lado opuesto al que está ubicado, que en un lado están las imágenes y en otro las letras y números, una infinidad de cosas de las que por cierto no estoy muy seguro y que peor aun, no se cual es el que me domina a mi.
Finalmente ahora se puede cachar mas menos cual es tu lado con esta bailarina (haz click en este link para verla en movimiento): si la vez girando en el sentido del reloj es que eres zurdo de cerebro, y si la vez girar a contra reloj eres un diestro de cabeza, yo soy el primero por lo visto, he aqui las cualidades de cada uno:
por Mariana y punto
Estoy convencida de que si hubiera pololeado más de pendeja sería una ñoña que capaz que le diría “mi amor” o “gordo” a mi pololo y hablaría como guagua. Pero no. Así que ahora como que no entiendo qué impulsa a una persona adulta a hablarle a alguien -ante quien más encima quiere ser atractiva- como si fuera una guagua y, peor aún, he visto que la gente que lo hace lo practica no sólo como una forma cariñosa especial, sino como una constante en las conversaciones. Bien por ellos, pero me pregunto cuál será la gracia, y cómo no les da plancha hablar así incluso con desconocidos parando la oreja al lado.
Hoy, la Foto Galería Arcos inaugura una exposición del Colectivo Fotográfico Macrodosis, compuesto por las fotógrafas Zaida González, Maysha Escobar y Carolina Guajardo, titulada ‘”Arroz con leche me quiero cazar”.
La muestra se compone de 24 retratos desnudos de mujeres chilenas, que se desempeñan en diversos oficios y profesiones atípicas en un entorno social marcadamente machista: una gasfitera, una boxeadora, una escultora, una tatuadora y una paramédico, entre otras inusuales actividades que ejercen las mujeres retratadas de la muestra donde se incluyen además, tres autorretratos de las integrantes del Colectivo.
Persistiendo en su estética autoral que la ha distinguido como una de las jóvenes figuras de la fotografía chilena, Zaida González interviene los retratos en blanco y negro con lápices acuarela de color; Carolina Guajardo utiliza en esta oportunidad el laboratorio digital, al igual que Maysha Escobar, que interviene algunas de sus imágenes con recursos de photoshop.
Foto Galería Arcos
Muestra entre el 25 de octubre - 5 de diciembre
lunes a viernes de 10 a 21.30 hrs. y los sábados de 10 a 14 hrs.
Santo Domingo # 789 (Metro Plaza de Armas), segundo nivel
¿Qué une a una escocesa, una norteamericana, una argentina y una brasileña? La respuesta: un país llamado Chile.
Las razones para mudarse a otro país son tan variadas como para quedarse en uno. Algunos lo hacen por opción de vida, por obligaciones laborales o familiares, por un amor, otros por intuición o simplemente porque los caminos los llevaron a otras partes del mundo.
Lo que sí es cierto, es que la vida lejos de la ciudad donde uno nació y creció nos revela muchas historias, curiosidades y, principalmente, importantes cambios de vida. Es por eso que quisimos mostrarles cosas de Chile que sólo son posibles a través de la mirada de extranjeras. En este reportaje, Zancada conversó con 4 mujeres que han elegido Santiago como su nueva ciudad, y quienes, después de algunos años viviendo acá, nos revelan visiones distintas para variadas cosas, y sorpresivas opiniones en común.
Me encantaría conversar son el que hizo el guión de este video. Una se cortaba las venas con esta canción de la épica Bonnie Tyler, pero, qué onda el video? Lo miré sin música, para fijarme especialmente en las imágenes: cliché y testosterona sería mi resumen. Bonnie, con su melena aleonada y un vestido que –sin la cola– hoy sería un hit, aparece inmersa en un colegio internado de hombres. La razón aún no la sé, pero los estudiantes representan varias coreografías de tipo comedia musical en medio de velas, palomas blancas, telas al viento, saltos dignos del Exorcista y Bonnie, que termina entregando diplomas y encontrándose con the real “bright eyes”. Generación ‘83…
por La Femme Nishkita
Como ya se aproxima halloween (sí, qué horror cómo se fue el año!!!) hablemos de dulces. De esos antipáticos y seductores productos azucarados que dominan nuestra mente, duran algunos segundos de placer en nuestra boca y luego hacen de las suyas en nuestras caderas. Por suerte, yo no me considero una adicta, ni al chocolate, ni a ningún dulce en general (hasta he reducido notablemente mi ingesta de azucar en estos últimos años). Pero, no puedo negar la irresistible tentación ocasional que me producen algunos confites.
Existen para mi dos clases de dulces, los clásicos y los comerciales. Los primeros son aquellos que gozan de historia y tradición: las sustancias (marshmellows), el chocolate en todas sus expresiones, los turrones, las gomitas, los frutos secos confitados, las calugas de manjar o caramelo, las malvas, las cocadas… en fin. Aunque sean producidos en serie, siempre se notará el origen clásico de su receta. Los otros dulces, o comerciales, son aquellos enfocados a un público infantil, masivo o no muy exigente, que sólo busca formas novedosas, colores intensos y sabores “idénticos al real”, como el típico caso de la barra “con sabor a chocolate”, que en realidad es sólo un tipo de grasa color café con saborizante… puaj!
Está como claro que me inclino por los primeros. En realidad me da lo mismo pagar un poquito más y saborear una delgada barra de chocolate amargo, pero con auténtico cacao. Qué lata que se esté perdiendo la tradición de compartir este tipo de dulces con los niños por estas fechas, ya que por lo visto, todas las marcas que producen productos especiales para halloween, son del tipo 2. Y aunque ninguna clase de dulce es recomendable en exceso, soy fiel a mi pesar, a los clásicos:
¡Viva el calugón pelayo!
¡Vivan las calugas sunny!
¡Vivan los bombones de cereza al coñac!
Nota: Próximo post tratará sobre dieta especial para el verano….jajaja.
El público chileno podrá apreciar, por primera vez, una muestra que reúne 70 obras gráficas de importantes artistas del Siglo XX, entre los cuales se cuentan Miró, Matta, Stella, Dalí, Tàpies, Hamilton, Hockney, Lichtenstein entre muchos otros.
Esta exposición, inédita en América Latina, se presentará simultáneamente en el Espacio ArteAbierto de Fundación Itaú y en el Museo Nacional de Bellas Artes. El esfuerzo conjunto de ambas entidades entrega la posibilidad de conocer obras de artistas emblemáticos del siglo pasado, muchos de los cuales nunca antes han presentado sus obras en Chile.
La exposición se organizó en 1973, con obras de 69 artistas, seleccionadas por el crítico de arte alemán Wieland Schmied (entonces director de la asociación de Arte Kestner Gesellschaft Hannover y curador de la National Gallery de Berlín). La idea era rendir un homenaje al artista español luego de su muerte. En la actualidad, las obras pertenecen a la Fondazione Antonio Mazzotta de Italia.
Las obras gráficas, de técnica mixta y dimensiones variables que serán presentadas fueron realizadas principalmente a partir de los años 70. Los artistas trabajaron a partir de los hallazgos visuales de Picasso, pero con las propuestas particulares de cada uno, lo que se aprecia en la diversidad de miradas que generó la obra y figura del artista español.
Período: 25 octubre 2007 - 20 enero 2008
Espacio ArteAbierto, Apoquindo 3457, Metro El Golf. Las Condes
Horario: Lunes a viernes, de 9 a 14 horas
Entrada liberada
Museo Nacional de Bellas Artes:
Horario: Martes a Domingo, de 10 a 18:30 hrs.
Martes a Sábado: $600 adultos / $300 est. Y 3° edad.
Domingos entrada liberada
Imagen: Roberto Matta, Hommage à Picasso. Creaimagen, 2007.
El sábado 27 y domingo 28 de Octubre se llevará a cabo el espectáculo “Samhain, el llamado de los celtas”, en una sorprendente combinación de música, danzas y teatro. Con más de cuarenta artistas en escena, desde el potente sonido de las gaitas hasta los sutiles toques del arpa, desde la fuerza del zapateo hasta las etéreas figuras de niños danzando como hadas y duendes.
Participan Banda Celta Danzante, Tir na nÒg, Academia de danzas celtas Eirinn Innis, Andes Highlanders Pipe Band, Sean nos Dancing, duende Wit, Silencio Inmenso, Hadas Cantoras.
Se realizará en el teatro la Cúpula del Parque O’Higgins (metro Parque O’Higgins o Rondizzoni) Hay estacionamiento. Las entradas tienen un valor de $4.500 y $3.500 niños menores de 12 años. Las estradas están a la venta a través de Feriaticket o en el teatro el mismo día del evento.
por Guerritas*
por Mariana y punto
